Black Sabbath

เรื่องราวของ Black Sabbath เริ่มต้นขึ้นที่ Aston, Birmingham ในปี 1968 เมื่อนักดนตรีสี่คน ได้แก่ มือกีตาร์ Tony Iommi, มือเบส Geezer Butler, มือกลอง Bill Ward และนักร้องนำ Ozzy Osbourne ได้รวมตัวกันตั้งวงดนตรีแนวบลูส์ร็อก ในตอนแรกพวกเขาใช้ชื่อว่า The Polka Tulk Blues Band จากนั้นเปลี่ยนเป็น Earth ก่อนที่จะมาใช้ชื่อ Black Sabbath ในเดือนสิงหาคม 1969 การเปลี่ยนแปลงนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์สยองขวัญของ Boris Karloff และเพลงที่ Butler แต่งขึ้น ซึ่งสะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงที่ตั้งใจไปสู่ธีมที่มืดมนและหนักหน่วงยิ่งขึ้น ซึ่งจะกลายเป็นเอกลักษณ์ของซาวด์ดนตรีของพวกเขา

อัลบั้มเปิดตัวของพวกเขา Black Sabbath วางจำหน่ายในวันศุกร์ที่ 13 กุมภาพันธ์ 1970 โดยบันทึกเสียงเสร็จสิ้นภายในวันเดียว อัลบั้มนี้กับเพลงไตเติ้ลที่น่าสะพรึงกลัวและบรรยากาศที่หดหู่ ได้สร้างความแตกต่างให้กับพวกเขาจากวงร็อกอื่นๆ อย่างทันที ในช่วงปลายปีเดียวกัน การปล่อยอัลบั้ม Paranoid ที่มีเพลงฮิตอย่าง "Iron Man" และเพลงไตเติ้ล ได้ส่งให้พวกเขาเป็นที่รู้จักในระดับสากล อัลบั้มอื่นๆ เช่น Master of Reality, Vol. 4, และ Sabbath Bloody Sabbath ยังคงสานต่อการพัฒนาสไตล์เฮฟวีเมทัลที่เป็นผู้บุกเบิกของพวกเขา โดยผสมผสานการเรียบเรียงที่ซับซ้อนมากขึ้นและความลึกของเนื้อหา ในขณะที่ยังคงรักษาเสียงริฟฟ์ที่หนักหน่วงอันเป็นเอกลักษณ์ไว้

การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่เกิดขึ้นในปี 1979 เมื่อ Ozzy Osbourne ออกจากวง และ Ronnie James Dio เข้ามาแทนที่ ยุคนี้ได้นำเสนอซาวด์ดนตรีที่ยิ่งใหญ่และอิงเทพนิยายมากขึ้น ด้วยอัลบั้มอย่าง Heaven and Hell (1980) และ Mob Rules (1981) ซึ่งแฟนๆ หลายคนยกให้เป็นอัลบั้มคลาสสิก หลังจาก Dio ออกไปครั้งแรก วงได้ประสบกับช่วงเวลาของการเปลี่ยนแปลงสมาชิกบ่อยครั้ง โดยมีนักร้องนำอย่าง Ian Gillan, Glenn Hughes และ Tony Martin ซึ่งแต่ละคนได้มีส่วนร่วมในผลงานเพลงที่หลากหลาย ซึ่งสำรวจแง่มุมต่างๆ ของฮาร์ดร็อกและเฮฟวีเมทัล

สมาชิกดั้งเดิม Iommi, Osbourne, Butler และ Ward ได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 1997 ซึ่งจุดประกายความตื่นเต้นในหมู่แฟนๆ พวกเขาได้ออกทัวร์คอนเสิร์ตอย่างกว้างขวาง และปิดท้ายด้วยการปล่อยอัลบั้มสตูดิโอ 13 ในปี 2013 ซึ่งขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตทั้งในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา ซึ่งถือเป็นความสำเร็จที่โดดเด่นหลังจากอยู่ในวงการมา 43 ปี วงได้ออกทัวร์ "The End Tour" ในปี 2016 โดยจบลงด้วยการแสดงครั้งสุดท้ายที่เต็มไปด้วยอารมณ์ในบ้านเกิดของพวกเขาที่ Birmingham เมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ 2017 แม้จะมีการยุบวงอย่างเป็นทางการ สมาชิกดั้งเดิมได้ประกาศการแสดงพิเศษ "Back to the Beginning" ที่ Villa Park ในเดือนกรกฎาคม 2025 ซึ่งเป็นการกลับมาที่น่าประทับใจสำหรับทั้งวงและเป็นการแสดงครั้งสุดท้ายของ Ozzy Osbourne[แก้ไข]

ก่อนที่พวกเขาจะกลายเป็นตำนานแห่งวงการเฮฟวีเมทัล ชายหนุ่มทั้งสี่คนที่จะก่อตั้งวง Black Sabbath ได้สั่งสมประสบการณ์ในวงการเพลงบลูส์ร็อกของเบอร์มิงแฮม โทนี ไอออมมี (กีตาร์), จีเซอร์ บัตเลอร์ (เบส), บิล วอร์ด (กลอง) และ ออสซี ออสบอร์น (ร้องนำ) ได้มารวมตัวกันครั้งแรกในเดือนสิงหาคม 1968 โดยเริ่มต้นใช้ชื่อว่า Polka Tulk Blues Band ไม่นานพวกเขาก็ย่อชื่อลงเหลือ Earth เล่นเพลงบลูส์ร็อกคัฟเวอร์และเพลงต้นฉบับบางส่วนในยุคแรก

จุดเปลี่ยนมาถึงในปี 1969 บัตเลอร์ ผู้หลงใหลในเรื่องไสยศาสตร์และสยองขวัญ สังเกตว่าผู้คนยอมจ่ายเงินเพื่อความหวาดกลัวในภาพยนตร์สยองขวัญ เขาจึงแต่งเพลงชื่อ "Black Sabbath" โดยได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์ของ Boris Karloff วงรู้สึกว่าทิศทางที่มืดมนและหนักหน่วงนี้สะท้อนตัวตนของพวกเขาได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ภายในเดือนสิงหาคม 1969 พวกเขาได้เปลี่ยนชื่อวงอย่างเป็นทางการเป็น Black Sabbath โดยนำเสนอแนวเพลงและเนื้อหาที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับกระแส flower power ในยุคนั้น

อัลบั้มเปิดตัวที่มีชื่อเดียวกับวง ถูกบันทึกเสียงอย่างน่าทึ่งภายในช่วงเวลาเพียง 12 ชั่วโมง ในวันที่ 16 พฤศจิกายน 1969 โดยมีค่าใช้จ่ายเพียง 600 ปอนด์ วงเล่นสดในสตูดิโอ ทำให้เพลงมีพลังดิบและไม่ปรุงแต่ง วางจำหน่ายในวันศุกร์ที่ 13 กุมภาพันธ์ 1970 และได้สร้างพื้นที่ใหม่ให้กับวงการเพลงอย่างรวดเร็ว เป็นการปูทางไปสู่ทุกสิ่งที่ตามมา[แก้ไข]

ซาวด์ของ Black Sabbath มีการพัฒนาอย่างมากในแต่ละยุค แต่ยังคงแก่นแท้ของความหนักแน่นไว้เสมอ ช่วงแรกที่มี Ozzy Osbourne ร้องนำตั้งแต่ปี 1970 ถึง 1978 ได้วางรากฐานให้กับแนวเพลงเฮฟวีเมทัล อัลบั้มอย่าง Paranoid และ Master of Reality มีริฟฟ์กีตาร์ที่ปรับระดับเสียงต่ำลงและหนักหน่วงจาก Tony Iommi, ไลน์เบสที่ทรงพลังของ Geezer Butler และการตีกลองที่หนักแน่นของ Bill Ward ทั้งหมดนี้เป็นพื้นฐานให้กับเสียงร้องอันเป็นเอกลักษณ์ของ Osbourne และเนื้อเพลงที่มืดมนซึ่งมักเกี่ยวกับเรื่องลึกลับของ Butler ยุคนี้มีลักษณะเด่นคือซาวด์ที่ได้รับอิทธิพลจากบลูส์ ผสมกับความรู้สึกของหายนะที่น่ากลัวและล้ำสมัย

เมื่อเข้าสู่ช่วงทศวรรษ 1970 วงดนตรีเริ่มทดลองมากขึ้น อัลบั้มอย่าง Sabbath Bloody Sabbath และ Sabotage ได้นำองค์ประกอบของโปรเกรสซีฟร็อกเข้ามามากขึ้น รวมถึงการใช้ซินธิไซเซอร์ การเรียบเรียงวงออร์เคสตรา และโครงสร้างเพลงที่ซับซ้อนขึ้น แสดงให้เห็นถึงความทะเยอทะยานทางดนตรีที่ขยายตัวออกไปนอกเหนือจากพลังดิบ

เมื่อ Ronnie James Dio เข้ามารับตำแหน่งนักร้องนำในปี 1979 สไตล์ของวงก็เปลี่ยนไป เสียงร้องที่โอเปร่าและทรงพลังของ Dio พร้อมกับเนื้อเพลงที่เกี่ยวกับแฟนตาซี ได้นำเสนอซาวด์เฮฟวีเมทัลที่ยิ่งใหญ่และได้รับอิทธิพลจากดนตรีคลาสสิกมากขึ้น ผลงานอย่าง Heaven and Hell และ Mob Rules แสดงให้เห็นถึงการผสมผสานระหว่างเมทัลแบบดั้งเดิมกับความลึกของเนื้อหาเชิงตำนาน ซึ่งห่างไกลจากธีมสยองขวัญที่ตรงไปตรงมาในยุคของ Osbourne

ช่วงเวลาต่อมา ตั้งแต่ปี 1983 ถึง 1995 มีการเปลี่ยนแปลงนักร้องนำหลายคน แต่ละคนนำเสนอแนวทางที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น ผลงานของ Ian Gillan ในอัลบั้ม Born Again นำเสนอความหนักหน่วงแบบดิบๆ เกือบจะเป็นโปรโต-แทรช ในขณะที่ Glenn Hughes มีส่วนร่วมในอัลบั้ม Seventh Star ซึ่งเอนเอียงไปทางฮาร์ดร็อกและบลูส์ อัลบั้มที่ Tony Martin เป็นนักร้องนำได้สำรวจการผสมผสานระหว่างเฮฟวีเมทัลแบบดั้งเดิมกับสไตล์การผลิตที่ทันสมัยของยุค 80 และ 90 อัลบั้มสตูดิโอชุดสุดท้าย 13 ซึ่งปล่อยในปี 2013 โดยมี Osbourne กลับมาร้องนำอีกครั้ง วงได้กลับไปสู่แนวทางเฮฟวีเมทัลแบบคลาสสิกที่เรียบง่าย สะท้อนถึงพลังดิบของผลงานยุคแรกๆ ของพวกเขา[แก้ไข]

เมื่ออัลบั้มเปิดตัวของ Black Sabbath ออกสู่สาธารณชนในปี 1970 มันได้ส่งสัญญาณถึงการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในวงการเพลง เป็นจุดกำเนิดของแนวเพลงเฮฟวีเมทัล การใช้กีตาร์ที่ปรับลดเสียงลง จังหวะที่ช้าและหนักหน่วง และเนื้อเพลงที่มืดมนมักจะสร้างความไม่สบายใจ กลายเป็นต้นแบบที่วงดนตรีมากมายจะตามมา พวกเขาไม่ได้เป็นเพียงผู้มีอิทธิพลต่อเมทัลเท่านั้น แต่พวกเขาได้สร้างมันขึ้นมา มอบคำศัพท์ทางเสียงให้กับนักดนตรีรุ่นแล้วรุ่นเล่า

อิทธิพลของพวกเขาแผ่ขยายไปทั่วแนวเพลงย่อยต่างๆ เป็นแรงบันดาลใจโดยตรงต่อรากฐานของดูมเมทัล สโตเนอร์ร็อก และสลัดจ์เมทัล วงดนตรีที่หลากหลาย เช่น Metallica, Iron Maiden, Slayer, Soundgarden และ Alice in Chains ต่างยกย่อง Black Sabbath ว่าเป็นอิทธิพลพื้นฐานหลัก แสดงให้เห็นถึงขอบเขตของการเข้าถึงของพวกเขาในวงการเพลงร็อกและเมทัลที่แตกต่างกัน

นอกเหนือจากดนตรีแล้ว วงดนตรียังได้กำหนดสุนทรียภาพของเฮฟวีเมทัล การที่พวกเขาเลือกสวมเสื้อผ้าสีดำ ไม้กางเขนขนาดใหญ่ และภาพลักษณ์ที่เกี่ยวกับไสยศาสตร์ ได้กลายเป็นสัญลักษณ์ทางสายตามาตรฐานสำหรับแนวเพลงนี้ มีอิทธิพลต่อแฟชั่นและการแสดงบนเวที เนื้อเพลงของพวกเขามักจะกล่าวถึงธีมเกี่ยวกับสงคราม การวิจารณ์สังคม และความหวาดกลัวในการดำรงอยู่ ดังที่เห็นในเพลงอย่าง "War Pigs" ซึ่งได้รับการตอบรับจากขบวนการต่อต้านสงคราม

แม้จะผ่านไปหลายทศวรรษ สถานะของพวกเขาในฐานะยักษ์ใหญ่ทางวัฒนธรรมก็ยังคงอยู่ การแสดงของวงดนตรีในพิธีปิดงาน Commonwealth Games ปี 2022 ที่เมืองเบอร์มิงแฮมบ้านเกิดของพวกเขา เน้นย้ำถึงความเชื่อมโยงอันยั่งยืนของพวกเขากับเมืองและสถานะของพวกเขาในฐานะสมบัติทางดนตรีระดับโลก ตอกย้ำตำแหน่งของพวกเขาในฐานะมากกว่าแค่วงดนตรี แต่เป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรม[แก้ไข]

ผู้ติดตามวง Black Sabbath อย่างเหนียวแน่นเรียกตัวเองอย่างเอ็นดูว่า "Sabbathians" แม้ว่าบางคนจะใช้ "The Sabs" หรือ "Headless Crossers" ตามชื่ออัลบั้มของพวกเขา ขณะที่วงไม่เคยผลิตแท่งไฟอย่างเป็นทางการ แต่แฟนๆ มักจะใช้สัญลักษณ์ "ปีศาจเขา" ที่เป็นเอกลักษณ์ ซึ่งได้รับความนิยมจาก Ronnie James Dio เป็นสัญลักษณ์แสดงความภักดีของพวกเขาในคอนเสิร์ตและงานรวมตัว สีดำจึงกลายเป็นสีประจำแฟนคลับอย่างไม่เป็นทางการ สะท้อนถึงสุนทรียศาสตร์อันมืดมนของวง

นอกเหนือจากท่าทางและสีสันแล้ว แฟนๆ ยังมีส่วนร่วมในประเพณีต่างๆ การแต่งกายด้วยชุดสีดำล้วนและสวมเครื่องประดับรูปกางเขนหรือเครื่องรางที่ได้รับแรงบันดาลใจจากลัทธิเป็นภาพที่พบเห็นได้ทั่วไปในงานแสดงของพวกเขา ตลอดหลายปีที่ผ่านมา แฟนคลับผู้หลงใหลได้จัดโครงการที่น่าจดจำ เช่น แคมเปญของแฟนๆ บน Change.org ในปี 2014 ที่สนับสนุนให้วงได้รับรางวัล Grammy Lifetime Achievement Award ซึ่งพวกเขาก็ได้รับในที่สุดในปี 2019 ในปี 2020 อัลบั้มเพลงคัฟเวอร์ที่นำโดยแฟนๆ ชื่อ "Sabbath: The Remixes" ได้รับการปล่อยออกมาบน Bandcamp เพื่อแสดงให้เห็นถึงแรงบันดาลใจที่สร้างสรรค์อย่างต่อเนื่องที่วงมอบให้[แก้ไข]

แฟนๆ หลายคนรู้จักเสียงกีตาร์อันเป็นเอกลักษณ์ของ Tony Iommi แต่มีน้อยคนที่จะรู้ว่าเขาเสียปลายนิ้วไปสองนิ้วจากอุบัติเหตุในโรงงานตอนอายุ 17 ปี เขาเรียนรู้การเล่นโดยใช้ปลอกนิ้วพลาสติกที่ทำขึ้นเองและสายกีตาร์ที่เบาลง ความท้าทายนี้ได้ส่งผลให้เกิดเสียงที่หนักหน่วงและเป็นเอกลักษณ์ของเขาโดยไม่ได้ตั้งใจ

อัลบั้มเปิดตัวของวง Black Sabbath ถูกบันทึกเสียงในเวลาอันรวดเร็วเพียง 12 ชั่วโมง โดยมีค่าใช้จ่ายเพียง 600 ปอนด์ เป็นการบันทึกเสียงสดในสตูดิโอที่ดิบและทรงพลัง

เพลงฮิต "Paranoid" จริงๆ แล้วถูกเพิ่มเข้ามาเป็นเพลงสุดท้ายในอัลบั้มชื่อเดียวกัน วงต้องการเพลงสั้นๆ เพื่อเติมให้เต็มความยาวของอัลบั้ม และมันก็กลายเป็นหนึ่งในเพลงที่รู้จักมากที่สุดของพวกเขาอย่างรวดเร็ว

แม้ว่า Ozzy Osbourne มักจะได้รับเครดิตสำหรับท่า "ชูสองนิ้ว" (devil horns) แต่ Ronnie James Dio เป็นผู้ทำให้เป็นที่นิยมในวงการเฮฟวีเมทัล Dio กล่าวว่าเขาเรียนรู้ท่านี้จากคุณย่าชาวอิตาลีของเขา ซึ่งใช้ท่านี้เพื่อปัดเป่าสิ่งชั่วร้าย[แก้ไข]