Nicolas Winding Refn

นิโคลัส วินดิง เรฟน์ เป็นผู้กำกับภาพยนตร์ นักเขียนบท และโปรดิวเซอร์ชาวเดนมาร์ก ซึ่งเป็นที่รู้จักจากภาพยนตร์ที่มีสไตล์จัดจ้านและรุนแรง เขาได้รับความสนใจครั้งแรกจากไตรภาค Pusher (1996–2005) ซึ่งเป็นเรื่องราวดราม่าอาชญากรรมที่เข้มข้นซึ่งมีฉากอยู่ในโลกใต้ดินของโคเปนเฮเกน เรฟน์ได้สร้างผลงานตามมาด้วยละครชีวิตในเรือนจำ Bronson (2008) ซึ่งนำแสดงโดยทอม ฮาร์ดี ในบทนักโทษที่อันตรายที่สุดของอังกฤษ และมหากาพย์ไวกิ้งที่มีบรรยากาศน่าทึ่งอย่าง Valhalla Rising (2009) ผลงานที่ทำให้เขาโด่งดังคือ Drive (2011) ละครแอ็คชั่นที่มีแสงนีออนนำแสดงโดยไรอัน กอสลิง ซึ่งทำให้เขาได้รับรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยมจากเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้เรฟน์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล BAFTA สาขาผู้กำกับยอดเยี่ยม และสร้างสรรค์เอกลักษณ์เฉพาะตัวของเขาที่ผสมผสานความรุนแรงแบบพัลพ์ ภาพยนตร์ประกอบที่ขับเคลื่อนด้วยซินธ์ และบทสนทนาที่น้อยที่สุด เขาได้สร้างผลงานตามมาด้วย Only God Forgives (2013) ที่รุนแรงสุดขีด และ The Neon Demon (2016) ภาพยนตร์สยองขวัญในโลกแฟชั่น ในปี 2019 เรฟน์ได้กำกับซีรีส์โทรทัศน์เรื่องแรกของเขา Too Old to Die Young สำหรับ Amazon Prime จากนั้นเขาก็กลับไปโคเปนเฮเกนเพื่อสร้างซีรีส์ Copenhagen Cowboy ของ Netflix ซึ่งเป็นละครอาชญากรรมแนวสัจนิยมมหัศจรรย์ ปัจจุบันปี 2026 เรฟน์กำลังเตรียมสร้างภาพยนตร์ยาวเรื่องแรกในรอบประมาณสิบปี โดยคาดว่าจะกลับไปเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์อีกครั้ง เขาอธิบายภูมิทัศน์โรงภาพยนตร์ในปัจจุบันว่าเป็น "ป่าที่แปลกประหลาด" และยอมรับว่า "มีหลายสิ่งเกิดขึ้นกับโรงภาพยนตร์" ในทศวรรษที่ผ่านมา ภาพยนตร์ของเรฟน์มักปรากฏอยู่ในรายชื่อ "ภาพยนตร์ที่ดีที่สุด" ของแนว neo-noir และ cult cinema Drive ได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของปี 2011 โดย National Board of Review[แก้ไข]

Refn เกิดที่โคเปนเฮเกนเมื่อวันที่ 29 กันยายน 1970 บิดาของเขาคือ Anders Refn ผู้กำกับและตัดต่อภาพยนตร์ชาวเดนมาร์ก และมารดาคือ Vibeke Winding (นามสกุลเดิม Tuxen) ผู้กำกับภาพ พ่อแม่ของเขาแยกทางกันเมื่อเขาอายุแปดขวบ และเขาย้ายไปนิวยอร์กซิตี้กับแม่ โดยใช้ชีวิตช่วงวัยรุ่นที่เหลือในแมนฮัตตัน เขาพูดได้แต่ภาษาเดนมาร์กเมื่อมาถึง ความยิ่งใหญ่และความสมบุกสมบันของนิวยอร์กยุค 80 ทิ้งความประทับใจอย่างลึกซึ้งไว้กับเขา Refn เกิดมาพร้อมกับอาการตาบอดสีและโรคดิสเล็กเซีย ซึ่งทำให้เขาไม่สามารถเรียนรู้การอ่านได้จนกระทั่งอายุ 13 ปี เขาเข้าเรียนที่ American Academy of Dramatic Arts ในปี 1993 แต่ถูกไล่ออกหลังจากปามิดีเข้าไปในกำแพงระหว่างการแสดงด้นสดในชั้นเรียน ทำให้เขาได้รับฉายาว่า Enfant Sauvage หลังจากถูกไล่ออก เขาได้กลับไปเดนมาร์กและสร้างหนังสั้น เขาได้รับการตอบรับเข้าเรียนที่ Danish Film School แต่ก็ลาออกก่อนเริ่มเรียนเมื่อโปรดิวเซอร์เห็นหนังสั้นของเขาและเสนอเงินทุนเพื่อนำไปสร้างเป็นภาพยนตร์ยาว ก่อนที่จะมาทำภาพยนตร์ Refn เคยทำงานให้กับลุงของเขาในด้านการจัดจำหน่ายภาพยนตร์และงานเทศกาล พ่อเลี้ยงของเขาเป็นนักเขียนบทภาพยนตร์[แก้ไข]

Refn เปิดตัวผลงานการกำกับครั้งแรกในปี 1996 ด้วยภาพยนตร์อาชญากรรมสัญชาติเดนมาร์กเรื่อง Pusher ซึ่งกลายเป็นปรากฏการณ์ที่ได้รับความนิยมอย่างมาก ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้ Zlatko Burić ได้รับรางวัลนักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยมจากงานประกาศผลรางวัล Bodil Awards ปี 1997 ในปี 1999 เขาได้กำกับเรื่อง Bleeder ซึ่งนำแสดงโดย Kim Bodnia และ Mads Mikkelsen ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัล FIPRESCI Prize จากเทศกาลภาพยนตร์ซาราเยโวปี 2000 และรางวัล Robert Festival สาขาการกำกับแสงยอดเยี่ยม ภาพยนตร์ภาษาอังกฤษเรื่องแรกของเขา Fear X (2003) นำแสดงโดย John Turturro ได้รับรางวัลบทภาพยนตร์ยอดเยี่ยมจาก Fantasporto ปัญหาทางการเงินจาก Fear X เกือบทำให้เขาเป็นบุคคลล้มละลาย แต่เขาก็ฟื้นฟูอาชีพของเขาด้วยการกำกับ Pusher II และ Pusher III ติดต่อกันในปี 2004–2005 ในปี 2007 เขาได้กำกับตอนหนึ่งของ Miss Marple: Nemesis ของ ITV ด้วยเหตุผลทางการเงิน ภาพยนตร์เรื่อง Bronson (2008) นำแสดงโดย Tom Hardy เป็นจุดเริ่มต้นของการกลับมาได้รับคำชมจากนักวิจารณ์อีกครั้ง ภาพยนตร์เรื่อง Drive (2011) เปิดตัวที่เทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ด้วยการยืนปรบมือให้ Refn ได้รับรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยม ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำรายได้ 81 ล้านดอลลาร์สหรัฐ จากงบประมาณ 15 ล้านดอลลาร์สหรัฐ หลังจากนั้น เขาได้กำกับ Only God Forgives (2013), The Neon Demon (2016) และซีรีส์ของ Amazon เรื่อง Too Old to Die Young (2019) ในปี 2022 เขาได้ปล่อย Copenhagen Cowboy ทาง Netflix ในปี 2008 เขาได้ร่วมก่อตั้งบริษัทโปรดักชั่น Space Rocket Nation ในปี 2018 เขาได้เปิดตัวแพลตฟอร์มสื่อ BYNWR ในปี 2019 เทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ได้จัดงาน Masterclass กับ Refn ในหัวข้อการทำงานในวงการภาพยนตร์และโทรทัศน์[แก้ไข]

Refn เป็นที่รู้จักในสไตล์นีออน-นัวร์ที่ดิบเถื่อน โดดเด่นด้วยความรุนแรงที่จัดจ้าน ซาวด์แทร็กที่ขับเคลื่อนด้วยซินธิไซเซอร์ บทสนทนาที่น้อยนิด แสงไฟนีออน และความงามแบบพัลป์ สื่อมักอธิบายเขาว่าเป็นนักมองการณ์ไกลที่ไม่หยุดนิ่งและเป็น enfant sauvage ผู้กำกับที่สร้างสรรค์เรื่องราวที่ไม่มีการประนีประนอมและดึงดูดสายตา ผู้ติดตามกลุ่มคลั่งไคล้ของเขาที่รวมตัวกันรอบๆ Drive, Bronson และ Pusher trilogy ชื่นชมภาษาภาพและสุนทรียศาสตร์แบบย้อนยุคอันเป็นเอกลักษณ์ของเขา ไม่มีการระบุชื่อแฟนด้อมอย่างเป็นทางการ Refn ใช้แพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียของเขาเพื่อโปรโมตผลงาน แบ่งปันภาพยนตร์ที่แนะนำผ่านแพลตฟอร์ม BYNWR ของเขา และมีส่วนร่วมกับวัฒนธรรมคนรักหนัง เขาได้รับการนำเสนอในสิ่งพิมพ์ภาพยนตร์และบทสัมภาษณ์สำคัญๆ อินสตาแกรมของเขามักมีผู้ติดตามหลายแสนคน[แก้ไข]

Nicolas Winding Refn stands as the 14th most famous person from Denmark, a ranking that holds steady within the iFANN Global Fame Rankings. His reputation extends far beyond his homeland, cementing him as a polarizing yet undeniable force in global cinema. The audience surrounding his work is not a monolith with a single banner; it is a scattered collection of cinephiles drawn to his neon-soaked violence and synth-heavy soundtracks rather than an organized legion with a formal name. While he lacks a specific fandom title like those found in pop culture, his cult following remains fiercely dedicated to his distinct visual language. This devotion was tested recently when his return to Cannes with Her Private Hell generated immediate controversy, with critics labeling the film as despising its audience. Yet, Refn remains unbothered, continuing to alienate mainstream sensibilities while maintaining his artistic integrity. He has explicitly categorized himself as "a fetish filmmaker," a self-definition that frames his entire career as a sensory experience focused on obsession. From the chaotic production stories of Drive to his recent video game cameo in Death Stranding, Refn cultivates a mythos where the director's vision supersedes all external validation.[แก้ไข]

Despite directing the iconic car-chase thriller Drive, Refn does not possess a driver's license, having failed his driving test eight times before giving up. He made his acting debut in Pusher under the pseudonym Jang Go Star, casting actual pushers and street thugs alongside professional actors to heighten the film's gritty realism. His early life was marked by dyslexia, which sparked a lifelong fascination with moving images over text; he once noted that if Shakespeare were alive today, he would write The Wire. Refn's physical stature is imposing at 6′ 2½″ (1.89 m), and he cites the original King Kong as the first film to make him cry at age five. Beyond cinema, he directed high-profile commercials for Gucci featuring Blake Lively and a series starring Matthew McConaughey for Lincoln. A widely retold story from the making of Drive involves Harrison Ford meeting Ryan Gosling while reportedly "high as a kite," a moment that illustrates the chaotic atmosphere Refn embraced. Fans also remember the initial universal hatred the final cut of Drive received upon completion, a rejection Refn ignored to release his vision unchanged. Recently, his contribution of likeness to the character Heartman in the video game Death Stranding bridged his cinematic aesthetic with gaming culture.[แก้ไข]

Refn เกิดกับผู้กำกับและตัดต่อภาพยนตร์ชาวเดนมาร์ก Anders Refn และตากล้อง Vibeke Winding พี่ชายต่างมารดาของเขาคือ Kasper Winding นักดนตรีชาวเดนมาร์ก เขาแต่งงานกับ Liv Corfixen นักแสดงและผู้สร้างภาพยนตร์สารคดีชาวเดนมาร์กตั้งแต่ปี 2007 ทั้งคู่มีลูกสาวสองคน หนึ่งในนั้นคือ Lizzielou Corfixen Corfixen กำกับภาพยนตร์สารคดีเรื่อง My Life Directed by Nicolas Winding Refn ในปี 2013 ซึ่งบันทึกเรื่องราวของ Refn ในระหว่างการสร้างภาพยนตร์เรื่อง Only God Forgives ทั้งคู่พบกันที่เดนมาร์กและคบหากันมาเกือบสองทศวรรษ ณ ปี 2026 Refn ยังคงแต่งงานกับ Corfixen โดยไม่มีรายงานสาธารณะเกี่ยวกับการแยกทางหรือการหย่าร้าง[แก้ไข]

Refn ได้ร่วมงานกับนักแสดง Ryan Gosling บ่อยครั้งในเรื่อง Drive และ Only God Forgives นักแสดง Mads Mikkelsen แสดงนำในเรื่อง Pusher และ Bleeder นักแสดง Tom Hardy แสดงนำในเรื่อง Bronson ภรรยาของเขา Liv Corfixen เป็นผู้สร้างภาพยนตร์สารคดี พี่ชายต่างมารดาของเขา Kasper Winding เป็นนักดนตรี ผู้ร่วมงานบ่อยครั้งคนอื่นๆ ได้แก่ นักแสดง Zlatko Burić, นักแสดง Kim Bodnia และนักประพันธ์เพลง Peter Peter. [แก้ไข]

Refn แต่งงานกับนักแสดงและผู้สร้างภาพยนตร์สารคดีชาวเดนมาร์ก Liv Corfixen ในปี 2007 ทั้งคู่มีลูกสาวสองคน Corfixen กำกับภาพยนตร์สารคดีเรื่อง My Life Directed by Nicolas Winding Refn ในปี 2013 ซึ่งบันทึกเรื่องราวของ Refn ในระหว่างการสร้างภาพยนตร์เรื่อง Only God Forgives พวกเขาพบกันที่เดนมาร์กและคบหากันมาเกือบสองทศวรรษ ณ ปี 2026 Refn ยังคงแต่งงานกับ Corfixen โดยไม่มีรายงานสาธารณะเกี่ยวกับการแยกทางหรือการหย่าร้าง[แก้ไข]

Per iFANN's editorial analysis, Nicolas Winding Refn's net worth in 2026 stands at $15 Million. This figure reflects his earnings from film directing fees, which typically range between $1–3 million per major project such as Drive. He co-founded the production company Space Rocket Nation in 2008 to maintain creative control over his output. In 2018, he launched the BYNWR media platform, which includes curated content and further revenue streams. His work extending into commercial direction for brands like Gucci and Lincoln adds significant income to his portfolio. Additionally, his vinyl and music curation series with Milan Records, titled The Nicholas Winding Refn Presents, generates consistent revenue. Streaming deals with Amazon Prime for Too Old to Die Young and Netflix for Copenhagen Cowboy have also bolstered his financial standing. Refn has been transparent about past financial struggles, including near-bankruptcy following the release of Fear X, but his enduring style and continued output have secured his current wealth.[แก้ไข]

Refn ได้รับรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยมจากเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์จากเรื่อง Drive ในปี 2011 ภาพยนตร์เรื่อง Pusher ของเขาได้รับรางวัล Bodil Award สาขานักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยม Bleeder ได้รับรางวัล FIPRESCI Prize จากเทศกาลภาพยนตร์ซาราเยโว Fear X ได้รับรางวัลบทภาพยนตร์ยอดเยี่ยมจาก Fantasporto Bleeder ยังได้รับรางวัลแสงยอดเยี่ยมจาก Robert Festival ด้วย [แก้ไข]