John Williams

จอห์น ทาวเนอร์ วิลเลียมส์ เป็นนักแต่งเพลงและวาทยกรชาวอเมริกัน ผู้มีอาชีพการงานยาวนานถึงเจ็ดทศวรรษ สร้างสรรค์เพลงประกอบภาพยนตร์ที่เป็นที่จดจำมากที่สุดบางชิ้นในประวัติศาสตร์ เขาคือผู้แต่งเพลงประกอบ Star Wars, Jaws, E.T., Indiana Jones, Jurassic Park และ Harry Potter รวมถึงอีกหลายสิบเรื่อง ดนตรีของเขาผสมผสานการเรียบเรียงวงออร์เคสตราในยุคโรแมนติกตอนปลายเข้ากับความกลมกลืนแบบอิมเพรสชันนิสม์ สร้างสรรค์ธีมที่กลายเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมป๊อประดับโลก วิลเลียมส์คว้ารางวัลแกรมมี 27 ครั้ง, ออสการ์ 5 ครั้ง, BAFTA 7 ครั้ง, โกลเดนโกลบ 4 ครั้ง และเอมมี 3 ครั้ง ด้วยการเสนอชื่อเข้าชิงออสการ์ 54 ครั้ง เขาตามหลังเพียงวอลต์ ดิสนีย์ ในจำนวนการเสนอชื่อทั้งหมด และเมื่ออายุ 91 ปี เขากลายเป็นบุคคลที่อายุมากที่สุดที่เคยได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์

นอกเหนือจากภาพยนตร์ วิลเลียมส์เคยดำรงตำแหน่งวาทยกรหลักของวง Boston Pops Orchestra และยังคงเป็นวาทยกรกิตติมศักดิ์ เขาแต่งผลงานคอนเสิร์ตมากมาย รวมถึงคอนแชร์โตสำหรับไวโอลิน เชลโล ฟลุต และทูบา รวมถึง Olympic Fanfare สำหรับการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกที่ลอสแอนเจลิสในปี 1984 เกียรติยศของเขาได้แก่ Kennedy Center Honor, National Medal of the Arts, AFI Life Achievement Award และการได้รับพระราชทานบรรดาศักดิ์อัศวินกิตติมศักดิ์จากสมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 2 ในปี 2026 วิลเลียมส์ยังคงทำงานอย่างแข็งขัน โดยควบคุมวงออร์เคสตราทั่วโลก และเตรียมแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง The Papers ที่กำลังจะมาถึงของสตีเวน สปีลเบิร์ก [แก้ไข]

เกิดที่เมืองฟลัชชิง ควีนส์ เมื่อวันที่ 8 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1932 จอห์น วิลเลียมส์ เติบโตในครอบครัวที่เต็มไปด้วยดนตรี พ่อของเขา จอห์นนี่ วิลเลียมส์ เป็นมือกลองแจ๊สที่เล่นกับวง Raymond Scott Quintet และ CBS Radio Orchestra ครอบครัวย้ายไปลอสแอนเจลิสในปี 1948 เมื่อวิลเลียมส์อายุ 16 ปี เขาเรียนที่ North Hollywood High School ก่อนที่จะเรียนการแต่งเพลงเป็นการส่วนตัวกับมาริโอ คาสเตลนูโอโว-เทเดสโก ที่ UCLA ต่อมาเขาเข้าเรียนที่ Juilliard School ในนิวยอร์ก โดยฝึกเปียโนกับโรซินา เลวีน ครูของแวน คลิเบิร์น

ในช่วงปีที่ Juilliard วิลเลียมส์ทำงานเป็นนักเปียโนแจ๊สในคลับต่างๆ ในนิวยอร์ก และเป็นนักดนตรีรับจ้างในสตูดิโอ เขาประจำการในกองทัพอากาศสหรัฐฯ ตั้งแต่ปี 1951 ถึง 1954 โดยเรียบเรียงดนตรีให้กับวงดุริยางค์กองทัพอากาศ หลังปลดประจำการ เขากลับมาที่นิวยอร์ก แล้วไปฮอลลีวูด ซึ่งเขาเล่นเปียโนในเพลงประกอบภาพยนตร์หลายเรื่องรวมถึง To Kill a Mockingbird (1962) โดยทำงานร่วมกับนักแต่งเพลงอย่างเบอร์นาร์ด เฮอร์มันน์ และอัลเฟรด นิวแมน ผลงานเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องแรกที่ได้รับการเครดิตคือ Daddy-O (1958) ตามด้วยงานโทรทัศน์ใน Wagon Train และ Checkmate ผลงานที่ทำให้เขาก้าวหน้าในวงการคือ None but the Brave (1965) ซึ่งกำกับและนำแสดงโดยแฟรงก์ ซินาตรา เปิดทางให้กับงานสำคัญๆ เช่น Valley of the Dolls (1967), Goodbye, Mr. Chips (1969), Images (1972), The Long Goodbye (1973) และ The Towering Inferno (1974) รางวัลออสการ์ครั้งแรกของเขามาจากการดัดแปลงเพลงสำหรับ Fiddler on the Roof (1971) [แก้ไข]

อาชีพของวิลเลียมส์เปลี่ยนทิศทางในปี 1974 เมื่อสตีเวน สปีลเบิร์ก จ้างเขาให้แต่งเพลงประกอบ The Sugarland Express ปีถัดมา Jaws แนะนำธีมฉลามสองโน้ตของเขาและทำให้เขาได้รับออสการ์ครั้งที่สอง ในปี 1977 Star Wars ทำให้เขาเป็นที่รู้จักในครัวเรือน และธีมหลักกลายเป็นหนึ่งในบทเพลงที่เป็นที่จดจำมากที่สุดในโลก สถาบันภาพยนตร์อเมริกันจัดอันดับให้เป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล

ในหลายทศวรรษต่อมา วิลเลียมส์สร้างผลงานระดับตำนานให้กับ Close Encounters of the Third Kind (1977), Superman (1978), Raiders of the Lost Ark (1981), E.T. (1982), Empire of the Sun (1987), Home Alone (1990) และภาคต่อ (1992), Jurassic Park (1993), Schindler's List (1993), Saving Private Ryan (1998), Catch Me If You Can (2002), Memoirs of a Geisha (2005), Lincoln (2012) และ The Fabelmans (2022) เขาแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ Harry Potter สามเรื่องแรก (2001–2004) ออสการ์ครั้งที่ห้าของเขามาจาก Schindler's List

นอกเหนือจากภาพยนตร์ วิลเลียมส์ดำรงตำแหน่งวาทยกรหลักของ Boston Pops ตั้งแต่ปี 1980 ถึง 1993 และยังคงเป็นวาทยกรกิตติมศักดิ์ เขาแต่งผลงานคอนเสิร์ต รวมถึงคอนแชร์โตสำหรับไวโอลิน เชลโล ฟลุต และทูบา และ Olympic Fanfare สำหรับการแข่งขันกีฬาฤดูร้อนปี 1984 ในปี 2024 สารคดี Music by John Williams บันทึกเรื่องราวชีวิตของเขา ในปี 2026 เขายังคงควบคุมวงดนตรีอย่างต่อเนื่อง โดยมีคอนเสิร์ตประจำปีที่ Tanglewood และการปรากฏตัวร่วมกับวงออร์เคสตราทั่วโลก และเขามีกำหนดแต่งเพลงประกอบ The Papers ให้กับสปีลเบิร์ก [แก้ไข]

จอห์น วิลเลียมส์ เป็นที่ยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นนักแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุคของเขา มักถูกเปรียบเทียบกับปรมาจารย์คลาสสิก สไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของเขาผสมผสานท่วงทำนองอันไพเราะเข้ากับการเรียบเรียงวงออร์เคสตราที่ซับซ้อน และดนตรีของเขากลายเป็นส่วนหนึ่งของโครงสร้างวัฒนธรรม แฟนๆ ครอบคลุมหลายรุ่นและหลายแฟรนไชส์ ตั้งแต่ Star Wars ถึง Harry Potter และคอนเสิร์ตประจำปีที่ Tanglewood กลายเป็นเส้นทางแสวงบุญสำหรับผู้ที่ชื่นชอบดนตรีประกอบภาพยนตร์ การนำเสนอในสื่อมักจะมองว่าเขาเป็นตำนานที่มีชีวิตและเป็นนักแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ยุคทองคนสุดท้าย [แก้ไข]

John Williams stands as a colossus in the realm of cinematic sound, his melodies echoing through decades of global memory. While pop stars command immediate viral attention, Williams commands a different kind of reverence, one built on the sheer ubiquity of his themes. He is currently ranked the 51st most famous person in Classical, a position holding steady within the iFANN Global Fame Rankings. This placement reflects not just current headlines but a lifetime of work that has become the sonic backbone of modern mythology. His audience does not rally under a single banner name; instead, they are a dispersed legion of film music enthusiasts, classical listeners, and cinephiles who recognize the opening bars of Star Wars or Jaws without needing to be told the title. The primary organized hub for this community is the John Williams Fan Network, an Instagram archive that curates iconic recordings rather than driving activist campaigns. Fans gather for communal rituals at concerts like the Movie Magic tour, where standing ovations often outlast the performance itself. There are no fan-funded billboards or subway ads typical of pop icons, yet the shared recognition of his work creates a powerful, silent bond among millions. When audiences hear the Imperial March in a mall or the Jurassic Park theme at a stadium, they participate in a collective cultural moment that transcends generations. This devotion ensures his legacy remains active long after the credits roll.[แก้ไข]

Williams played piano on the score for To Kill a Mockingbird (1962) as a session musician. He composed the NBC News theme "The Mission" and the PBS Great Performances theme. His father, Johnny Williams, was a jazz drummer. Williams has scored all but five of Spielberg's feature films. At 91, he became the oldest Oscar nominee in any category. His Star Wars score was recorded with a 90-piece orchestra in London. He has been inducted into the Songwriters Hall of Fame (1998), the Hollywood Bowl Hall of Fame (2000), and the American Classical Music Hall of Fame (2004). A persistent story among fans describes crowds falling silent or weeping during the opening crawl of Star Wars, a reaction so visceral it borders on folklore. Another legend suggests the Star Wars score mirrors the structure of a symphony, elevating the sci-fi franchise to the level of classical opera. During a screening, the Jaws theme remained the sonic anchor, reinforcing the belief that the music outlives the director's ego.[แก้ไข]

จอห์น วิลเลียมส์แต่งงานกับนักแสดงสาวบาร์บารา รูอิก ในปี 1956 ทั้งคู่มีลูกสามคน: เจนนิเฟอร์ แพทย์; มาร์ก มือกีตาร์ที่เล่นกับวง Firefall; และโจเซฟ นักร้องนำของวง Toto รูอิกเสียชีวิตในปี 1974 ด้วยอายุ 43 ปี จากภาวะเลือดออกในสมอง ขณะอยู่ที่รีโน รัฐเนวาดา วิลเลียมส์แต่งงานใหม่ในปี 1980 กับช่างภาพซาแมนธา วินสโลว์ และอยู่ด้วยกันจนกระทั่งเธอเสียชีวิตในปี 2022 [แก้ไข]

จอห์น วิลเลียมส์มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับผู้กำกับสตีเวน สปีลเบิร์ก โดยแต่งเพลงประกอบให้กับแทบทุกเรื่องของสปีลเบิร์กตั้งแต่ปี 1974 เขายังร่วมงานกับจอร์จ ลูคัสอย่างกว้างขวางใน Star Wars และภาพยนตร์ชุด Indiana Jones โจเซฟ วิลเลียมส์ ลูกชายของเขาเป็นนักร้องนำของวงโทโต ส่วนพ่อของเขาจอห์นนี่ วิลเลียมส์เป็นมือกลองแจ๊ส เขาสืบทอดตำแหน่งวาทยกรหลักของ Boston Pops ต่อจากอาร์เธอร์ ฟีดเลอร์ [แก้ไข]

จอห์น วิลเลียมส์แต่งงานกับนักแสดงสาวบาร์บารา รูอิกในปี 1956 ทั้งคู่มีลูกด้วยกันสามคน รูอิกเสียชีวิตในปี 1974 ด้วยวัย 43 ปี จากภาวะเลือดออกในสมอง ในปี 1980 วิลเลียมส์แต่งงานกับช่างภาพแซมมานธา วินสโลว์ และอยู่ด้วยกันจนกระทั่งเธอเสียชีวิตในปี 2022 ณ ปี 2026 วิลเลียมส์เป็นหม้าย และไม่มีรายงานความสัมพันธ์ใหม่ [แก้ไข]

iFANN currently estimates John Williams's net worth at $150 million in 2026. This substantial wealth stems from over seven decades of composing scores for more than 100 films, many among the highest-grossing in history. He reportedly earned between $1 and $2 million per major film score in recent decades, with higher fees for franchise films. Ongoing royalties from performances, soundtrack sales, and streaming provide substantial income. His tenure with the Boston Pops and current conducting appearances, including sold-out Tanglewood concerts, add to his earnings. Williams also controls the publishing rights to his compositions, ensuring a steady revenue stream.[แก้ไข]

John Williams ได้รับรางวัลออสการ์ 5 ครั้ง รางวัลแกรมมี 27 ครั้ง รางวัล BAFTA 7 ครั้ง รางวัลลูกโลกทองคำ 4 ครั้ง และรางวัลเอ็มมี 3 ครั้ง รางวัลออสการ์ที่เขาได้รับ ได้แก่ Fiddler on the Roof, Jaws, Star Wars, E.T. และ Schindler's List เขาได้รับรางวัล Grammy Trustees Award และ Grammy Legend Award [แก้ไข]