Goo Goo Dolls

Goo Goo Dolls ยังคงเป็นวงที่ออกทัวร์และบันทึกเสียงอย่างต่อเนื่องในปี 2024 โดยมี John Rzeznik และ Robby Takac เป็นคู่หูหลัก เป็นที่รู้จักในการผสมผสานอัลเทอร์เนทีฟร็อกกับทำนองป๊อปร็อก เสียงดนตรีของวงได้วิวัฒนาการจากรากพังก์สู่บัลลาดที่ทรงพลังและเพลงสำหรับผู้ใหญ่ร่วมสมัย วงขายแผ่นเสียงได้ 15 ล้านชุดทั่วโลกและยังคงดึงดูดแฟนๆ ที่ภักดีในการทัวร์ อัลบั้มล่าสุดของพวกเขา Chaos in Bloom (2022) ถือเป็นแนวทางที่มืดหม่นและทดลองมากขึ้น แฟนๆ มักถูกเรียกว่า Gooies เชื่อมต่อกันผ่านความคิดถึงร่วมกันและการแสดงสดที่จริงใจของวง กลุ่มก่อตั้งขึ้นในบัฟฟาโล รัฐนิวยอร์ก ในปี 1986 และได้รับการจัดการโดย Q Prime Management ตั้งแต่ทศวรรษ 1990 ค่ายหลักของพวกเขาคือ Warner Bros. Records (ปัจจุบันคือ Warner Records) ซึ่งพวกเขาเซ็นสัญญาด้วยในปี 1989 ช่อง YouTube ของวงมียอดดูรวมกว่า 500 ล้านครั้งในปี 2024 และการมีตัวตนบนโซเชียลมีเดียรวมถึงผู้ติดตามบน Instagram 1.2 ล้านคน บน X 1.5 ล้านคน และบน Facebook 2.8 ล้านคน[แก้ไข]

Goo Goo Dolls เริ่มต้นในห้องใต้ดินในบัฟฟาโล รัฐนิวยอร์ก ในปี 1986 John Rzeznik (เกิด 5 ธันวาคม 1965) และ Robby Takac (เกิด 30 กันยายน 1964) พบกันผ่านเพื่อนร่วมกันและเริ่มซ้อมเป็นวงคัฟเวอร์ เล่นเพลงของ The Replacements และ The Clash พวกเขาใช้ชื่อจากโฆษณาของเล่น "Goo Goo Doll" ที่ Rzeznik เห็นในหนังสือพิมพ์ ทั้งคู่รับสมัครมือกลอง George Tutuska (เกิด 1967) และเริ่มเขียนเนื้อหาเดิม บันทึกอัลบั้มแรกด้วยเครื่องบันทึก 4 แทร็ก วางจำหน่ายในปี 1987 ภายใต้ค่ายอิสระ Mercenary Records อัลบั้ม Goo Goo Dolls มีเสียงพังก์ดิบๆ ที่ทำให้พวกเขาเป็นที่รู้จักในวงการคลับของบัฟฟาโล ซิงเกิลแรกคือ "I'm Addicted" / "I'm Still Here" (1987) หลังจากอัลบั้มอินดี้ชุดที่สอง Jed (1989) ภายใต้ Celluloid Records พวกเขาเซ็นสัญญากับ Warner Bros. Records ในปี 1989 อัลบั้มยุคแรกกับ Warner อย่าง Hold Me Up (1990) และ Superstar Car Wash (1993) แสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนไปสู่อัลเทอร์เนทีฟร็อกที่มีทำนอง แต่ประสบความสำเร็จทางการค้าเพียงเล็กน้อย จุดเปลี่ยนมาถึงในปี 1995 กับอัลบั้ม A Boy Named Goo ซึ่งรวมถึงซิงเกิล "Name" ที่แต่งโดย Rzeznik เกี่ยวกับน้องสาวที่ห่างเหิน เพลงนี้กลายเป็นเพลงฮิตติดท็อป 5 (สูงสุดที่อันดับ 5 บน Hot 100) และทำให้อัลบั้มมียอดขายระดับดับเบิลแพลตตินัม (2 ล้านชุดในสหรัฐฯ) วงมีการเปลี่ยนแปลงสมาชิกในปี 1995 เมื่อ Tutuska ออกและถูกแทนที่โดย Mike Malinin (เกิด 10 ตุลาคม 1967) ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของยุคที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของพวกเขา Malinin เล่นในอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดจนกระทั่งเขาออกจากวงในปี 2013 สมาชิกทัวร์และสมาชิกอย่างเป็นทางการปัจจุบัน ได้แก่ Brad Fernquist (กีตาร์, 2005–ปัจจุบัน), Jim McGorman (กีตาร์, คีย์บอร์ด, 2005–ปัจจุบัน), Korey Cooper (คีย์บอร์ด, 2013–ปัจจุบัน) และ Craig Nienaber (กลอง, 2013–ปัจจุบัน)[แก้ไข]

เสียงดนตรีของ Goo Goo Dolls เปลี่ยนแปลงอย่างมากตลอดสี่ทศวรรษ ผลงานยุคแรกในอัลบั้มอย่าง Jed และ Hold Me Up เป็นพังก์ที่เร็ว ดิบ มีเสียงร้องตะโกนและการผลิตแบบโลว์ไฟ ในช่วงกลางทศวรรษ 1990 พวกเขาขัดเกลาแนวทางเป็นอัลเทอร์เนทีฟร็อกที่มีทำนอง โดย A Boy Named Goo นำเสนอกีตาร์ที่สะอาดขึ้นและท่อนฮุกที่ติดหู อัลบั้ม Dizzy Up the Girl ในปี 1998 ทำให้สูตรป๊อปร็อกนี้สมบูรณ์แบบ: กีตาร์โปร่งและไฟฟ้าที่ซ้อนกันเป็นชั้น ทำนองที่ทะยานขึ้น และเนื้อเพลงเกี่ยวกับความโหยหาและการสูญเสีย การแต่งเพลงของ John Rzeznik กลายเป็นจุดเด่นของวง ผสมผสานท่อนที่อ่อนแอและครุ่นคิดเข้ากับท่อนฮุกที่ใหญ่โตและทรงพลัง ในทศวรรษ 2000 พวกเขาเอนเอียงไปทางร็อกสำหรับผู้ใหญ่ร่วมสมัยในอัลบั้มอย่าง Let Love In (2006) และ Magnetic (2013) ด้วยการผลิตที่เป็นมิตรกับวิทยุและบัลลาด ผลงานล่าสุด รวมถึง Miracle Pill (2019) และ Chaos in Bloom (2022) ได้กลับไปสู่ร็อกที่เน้นกีตาร์พร้อมขอบที่มืดหม่นและทดลองมากขึ้น โดยผสมผสานซินธ์และองค์ประกอบอิเล็กทรอนิกส์ ช่วงปี 1990–1994 ของวงแสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงที่ได้รับอิทธิพลจากกรันจ์ โดยเพลง "We Are the Normal" (1993) ได้รับการเปิดในวิทยุของวิทยาลัย ยุคป๊อปร็อกที่ peak ของพวกเขาตั้งแต่ปี 1998–2002 รวมถึง Dizzy Up the Girl (ขาย 3 ล้านชุดในสหรัฐฯ, 5 ล้านชุดทั่วโลก) และ Gutterflower (2002) ซึ่งเปิดตัวที่อันดับ 4 บน Billboard 200 อัลบั้มต่อมาอย่าง Boxes (2016) ผสมผสานองค์ประกอบอิเล็กทรอนิกส์ ในขณะที่ It's Christmas All Over (2020) เป็นอัลบั้มวันหยุด Chaos in Bloom (2022) ถือเป็นแนวร็อกทางเลือกที่มืดหม่น ขึ้นชาร์ตที่อันดับ 197 บน Billboard 200[แก้ไข]

Goo Goo Dolls ช่วยกำหนดเสียงของป๊อปร็อกช่วงปลายทศวรรษ 1990 เพลง Iris กลายเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรม ปรากฏในภาพยนตร์ City of Angels (1998) และรายการทีวี โฆษณา และเวอร์ชันคัฟเวอร์นับไม่ถ้วน สถิติ 18 สัปดาห์บนอันดับหนึ่งของชาร์ต Hot 100 Airplay ของเพลงนี้สร้างมาตรฐานสำหรับความยืนยาวทางวิทยุ นอกจากนี้ยังใช้เวลา 11 เดือนติดต่อกันบน Hot 100 (รวม 52 สัปดาห์) และเป็นเพลงที่ถูกเปิดมากที่สุดทางวิทยุในสหรัฐฯ ในปี 1998 ด้วยจำนวนการเปิดมากกว่า 3 ล้านครั้ง ดนตรีของพวกเขามีอิทธิพลต่อกระแสโพสต์กรันจ์และอัลเทอร์เนทีฟวงอื่นๆ เช่น Matchbox Twenty และ Third Eye Blind รูปแบบการแต่งเพลงของ John Rzeznik ที่ผสมผสานเนื้อเพลงส่วนตัวเข้ากับท่อนฮุกใหญ่ กลายเป็นต้นแบบสำหรับบัลลาดร็อกในยุค 2000 วงยังทำหน้าที่เป็นทูตของบัฟฟาโล มักอ้างถึงเมืองนี้ในการสัมภาษณ์และแสดงคอนเสิร์ตคริสต์มาสประจำปีที่บ้านเกิดตั้งแต่ทศวรรษ 1990 พวกเขามีส่วนร่วมในการบรรเทาทุกข์จากพายุเฮอริเคนแคทรีนา (2005) และแสดงในโอลิมปิกฤดูหนาว 2010 ในปี 2021 เพลง Iris ได้รับการบรรจุเข้าสู่ Grammy Hall of Fame ตอกย้ำสถานะคลาสสิก เพลงนี้ได้รับการจัดอันดับที่ 1 ใน "100 เพลงป๊อปยอดเยี่ยม 1992–2012" ของ Billboard ในปี 2012 อันดับที่ 55 ใน "เพลง Hot 100 ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" ของ Billboard ในปี 2018 และอันดับที่ 43 ใน "100 เพลงยอดเยี่ยมแห่งทศวรรษ 1990" ของ Rolling Stone ในปี 2019 วงได้รับการบรรจุเข้าสู่ Buffalo Music Hall of Fame ในปี 2003 และรัฐนิวยอร์กประกาศให้ "วัน Goo Goo Dolls" ในบัฟฟาโลเมื่อวันที่ 18 กันยายน 1998 เมื่อพวกเขาได้รับกุญแจเมืองบัฟฟาโลด้วย อัลบั้ม Dizzy Up the Girl ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลอัลบั้มร็อกยอดเยี่ยมในงาน Grammy ปี 1999 และเพลง "Iris" ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสามรางวัล Grammy ในปีนั้น วงชนะรางวัล Billboard Music Awards สองรางวัลในปี 1999 สำหรับเพลง "Iris" (ซิงเกิล Hot 100 Airplay ยอดเยี่ยมและซิงเกิล Adult Top 40 ยอดเยี่ยม) เพลง "Better Days" ของพวกเขาถูกใช้โดยแคมเปญหาเสียงของ Obama ในปี 2008[แก้ไข]

แฟน ๆ ของ Goo Goo Dolls มักถูกเรียกว่า Gooies ขึ้นชื่อเรื่องความภักดีอย่างแรงกล้า วงดนตรีไม่มีไม้ไฟออฟฟิเชียล ดังนั้นแฟน ๆ จึงใช้ไฟจากโทรศัพท์มือถือในช่วงเพลงช้า โดยเฉพาะ Iris มีประเพณีเกิดขึ้นในคอนเสิร์ต: ในช่วงท่อนสะพานของ Name ผู้ชมจะร้องตามเสียงดังพร้อมกับถือป้ายที่มีเนื้อเพลง คอนเสิร์ตคริสต์มาสประจำปีของวงในบัฟฟาโลกลายเป็นการแสวงบุญของแฟน ๆ ซึ่งมักจะขายบัตรหมดภายในไม่กี่ชั่วโมง ในปี 2018 แฟน ๆ ได้จัดปาร์ตี้สตรีมทั่วโลกเพื่อผลักดัน Iris ให้มียอดสตรีมเกินหนึ่งพันล้านครั้งบน Spotify ซึ่งเป็นเหตุการณ์สำคัญที่เกิดขึ้นในปี 2023 วงส่งเสริมความสัมพันธ์นี้ด้วยการพบปะแฟน ๆ หลังคอนเสิร์ตบ่อยครั้งและแชร์ผลงานศิลปะของแฟน ๆ บนโซเชียลมีเดีย วงมีประเพณีในการเล่นเพลง "Name" เป็นเพลง encore โปรเจกต์ของแฟน ๆ ที่โดดเด่นรวมถึงปาร์ตี้สตรีมในปี 2018 ยอดผู้ติดตามโซเชียลมีเดียของวงรวมถึง 1.2 ล้านบน Instagram, 1.5 ล้านบน X, 2.8 ล้านบน Facebook, ผู้ติดตาม YouTube 1.5 ล้าน และผู้ติดตาม TikTok 500,000 คนในปี 2024[แก้ไข]

ก่อนที่จะก่อตั้ง Goo Goo Dolls Rzeznik และ Takac อยู่ในวงพังก์แยกกันในบัฟฟาโล Iris ถูกเขียนขึ้นในคืนเดียวหลังจากที่ Rzeznik ทะเลาะกับแฟนสาว ผู้กำกับ Brad Silberling ขอเพลงนี้สำหรับ City of Angels Rzeznik เป็นนักบินที่ได้รับใบอนุญาตและมีเครื่องบินเล็กเป็นของตัวเอง Robby Takac ยังเป็นศิลปินทัศนศิลป์ที่ออกแบบปกอัลบั้มหลายชุดของวง อัลบั้ม Magnetic ปี 2013 ของวงผลิตโดย Gregg Wattenberg ซึ่งเคยทำงานกับ Train และ Five for Fighting Goo Goo Dolls ได้ขึ้นปกนิตยสารรวมถึง Rolling Stone (พฤศจิกายน 1998), Billboard (ตุลาคม 1998), Spin (ธันวาคม 1998), Alternative Press (มกราคม 1999) และ Guitar World (มีนาคม 1999) อัลบั้มแรก ๆ ของวงบันทึกเสียงด้วยเครื่องบันทึก 4 แทร็ก พวกเขาได้ออก EP รวมถึง You Should Be Happy (1993), Listen Up (1996) และ Live at the Greek Theatre (2004)[แก้ไข]