DJ Snake

ดีเจสเนค (DJ Snake) เป็นโปรดิวเซอร์เพลงและดีเจชาวฝรั่งเศส เขาเป็นที่รู้จักจากการสร้างสรรค์เพลงฮิตระดับโลกที่ผสมผสานดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แดนซ์เข้ากับฮิปฮอป, แทร็ป และอิทธิพลจากดนตรีทั่วโลก ทำให้เขามีเอกลักษณ์โดดเด่นในวงการเพลงอิเล็กทรอนิกส์และป๊อประดับโลก ซิงเกิลแจ้งเกิดของเขา "Turn Down for What" กลายเป็นปรากฏการณ์ระดับโลก ตามมาด้วยเพลงฮิตติดชาร์ตอย่าง "Lean On" และ "Let Me Love You" ซึ่งมียอดสตรีมหลายพันล้านครั้ง และการร่วมงานกับซูเปอร์สตาร์เพลงป๊อปและแดนซ์ชื่อดัง ดีเจสเนคโดดเด่นในการผสมผสานอิทธิพลจากความเป็นชาวแอฟริกาเหนือและเอเชียใต้ของเขา ดังที่เห็นได้จากเพลงฮิตข้ามวัฒนธรรม "Taki Taki" ซึ่งสะท้อนถึงความรู้สึกที่ไร้พรมแดนและเป็นสากล เขาเป็นที่รู้จักในเทศกาลดนตรีใหญ่ๆ และเป็นนักแสดงสดที่ได้รับการยกย่อง ยังคงเป็นพลังสำคัญในวงการเพลงแดนซ์ และได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในโปรดิวเซอร์เพลงอิเล็กทรอนิกส์ที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุคของเขา[แก้ไข]

วิลเลียม กริกกาซีน (William Grigahcine) เกิดเมื่อวันที่ 13 มิถุนายน 1986 ที่กรุงปารีส ประเทศฝรั่งเศส ชีวิตช่วงต้นของดีเจสเนคถูกหล่อหลอมใน Ermont ซึ่งเป็นย่านชานเมืองชนชั้นแรงงานทางตะวันตกเฉียงเหนือของเมืองหลวง เขาเติบโตในโครงการที่อยู่อาศัยกับพ่อแม่ผู้อพยพชาวแอลจีเรีย โดยพ่อของเขาทำงานเป็นช่างทาสีและแม่เป็นแม่บ้าน กริกกาซีนได้ใช้ชีวิตในย่านที่ท้าทาย ในช่วงวัยรุ่น เขาพบหนทางในการหลีกหนีและค้นหาตัวตนในวัฒนธรรมฮิปฮอปที่สดใสและศิลปะการพ่นกราฟิตี้ที่ผิดกฎหมาย ในช่วงเวลานี้เองที่เขาได้รับชื่อแฝงว่า "Snake" ซึ่งเป็นชื่อที่สะท้อนถึงความคล่องแคล่วของเขาในการหลบเลี่ยงตำรวจขณะพ่นกำแพง การตื่นรู้ทางดนตรีของเขาได้รับแรงหนุนจากพลังดิบของตำนานฮิปฮอปชาวอเมริกันอย่าง Tupac Shakur และ The Notorious B.I.G. แต่เขาก็ซึมซับเสียงเพลงบุกเบิกจากศิลปินอิเล็กทรอนิกส์ชาวฝรั่งเศสอย่าง Daft Punk และ Justice ซึ่งเป็นการวางรากฐานสำหรับสไตล์การผสมผสานแนวเพลงในอนาคตของเขา คำนำหน้า "DJ" จะถูกเพิ่มเข้ามาในภายหลังเมื่อเขาเปลี่ยนความสนใจไปที่การผลิตเพลงอย่างเด็ดขาด

การศึกษาอย่างเป็นทางการของกริกกาซีนสิ้นสุดลงเมื่ออายุ 16 ปี เมื่อเขาออกจากโรงเรียน และเริ่มต้นเส้นทางของการค้นพบตนเองและประสบการณ์จริง เขาทำงานรับจ้างต่างๆ เพื่อเลี้ยงชีพ ขณะเดียวกันก็ทุ่มเทเวลาหลายชั่วโมงเพื่อเรียนรู้ความซับซ้อนของการผลิตเพลงด้วยตนเอง โดยส่วนใหญ่ใช้ FL Studio เมื่ออายุ 19 ปี ความหลงใหลในดนตรีของเขาพาเขาไปสู่คลับเล็กๆ ในปารีส ซึ่งเขาได้เริ่มต้นเส้นทางในฐานะดีเจ ในตอนแรก เซ็ตของเขามีรากฐานมาจากฮิปฮอป แต่ไม่นานเขาก็เริ่มผสมผสานองค์ประกอบอิเล็กทรอนิกส์ได้อย่างลงตัว เป็นลางบอกเหตุของเสียงดนตรีที่หลากหลายซึ่งจะกำหนดอาชีพของเขา ช่วงเวลาสำคัญมาถึงเมื่อเขาได้รับการแนะนำจากโปรดิวเซอร์ชื่อ Snoop (ซึ่งแตกต่างจากแร็ปเปอร์) ผู้ซึ่งมีบทบาทสำคัญในการช่วยให้เขาได้รับงานโปรดิวซ์ชิ้นแรกๆ

โอกาสแรกๆ เหล่านี้เริ่มสร้างแรงผลักดันให้กับโปรดิวเซอร์ผู้ทะเยอทะยาน ในปี 2009 ดีเจสเนคได้รับเครดิตที่น่าจับตามองจากการโปรดิวซ์เพลงให้กับแร็ปเปอร์ชาวฝรั่งเศสชื่อดังอย่าง Rohff ซึ่งเป็นการร่วมงานที่ขยายเครือข่ายของเขากว้างขวางขึ้นในวงการเพลง ความสามารถของเขาไม่ถูกมองข้ามข้ามมหาสมุทร ในปี 2011 ผู้บริหารวงการเพลงชาวอเมริกัน Steve Rifkind มองเห็นศักยภาพของเขาและเซ็นสัญญากับค่ายเพลงของเขา ในปีเดียวกันนั้นถือเป็นจุดเปลี่ยนครั้งสำคัญ: กริกกาซีนได้โปรดิวซ์เพลง "Government Hooker" สำหรับอัลบั้ม Born This Way ของ Lady Gaga ซึ่งได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ โดยรายงานว่าทำงานเสร็จภายในวันเดียว เครดิตที่มีชื่อเสียงนี้ถือเป็นก้าวแรกที่สำคัญของดีเจสเนคในระดับสากล เป็นสัญญาณของการมาถึงของเขาในวงการเพลงระดับโลกและเป็นการปูทางสู่การก้าวขึ้นสู่ดวงดาวในเวลาต่อมา[แก้ไข]

ในปี 2013 ดีเจสเนคปล่อยเพลง "Turn Down for What" ร่วมกับ Lil Jon เพลงนี้ขึ้นอันดับ 4 ในชาร์ต Billboard Hot 100, ได้รับรางวัล 7x Platinum และมิวสิกวิดีโอไวรัลของเพลงได้รับรางวัล Grammy สาขามิวสิกวิดีโอยอดเยี่ยม เขาเซ็นสัญญากับ Interscope และได้เล่นในเทศกาล Coachella, Tomorrowland และ Ultra ในปี 2015 "Lean On" ร่วมกับ Major Lazer และ MØ กลายเป็นหนึ่งในซิงเกิลดิจิทัลที่ขายดีที่สุดตลอดกาล มียอดสตรีมมากกว่า 3 พันล้านครั้งและได้รับการรับรองระดับ Diamond ในปีถัดมา "Let Me Love You" ที่มี Justin Bieber เป็นแขกรับเชิญ ขึ้นอันดับ 4 ในชาร์ต Hot 100 และได้รับรางวัล 5x Platinum อัลบั้มเปิดตัว Encore ของเขาขึ้นถึงอันดับ 8 ในชาร์ต Billboard 200 ในปี 2018 "Taki Taki" ร่วมกับ Selena Gomez, Ozuna และ Cardi B กลายเป็นเพลงฮิตระดับโลก โดยเฉพาะในละตินอเมริกา เขาได้แสดงในพิธีปิดฟุตบอลโลกที่รัสเซีย อัลบั้มที่สอง Carte Blanche ออกวางจำหน่ายในปี 2019 ในปี 2021 เขาได้เปิดตัวค่ายเพลงของตัวเอง Premiere Classe Records เขาได้ขยายธุรกิจไปยังโครงการ NFT และการแสดงใน metaverse ในปี 2023 เขาได้ปล่อยเพลง "Big Gun" ร่วมกับ Niska และออกทัวร์ทั่วโลก ณ ปี 2026 เขากำลังทำงานในสตูดิโออัลบั้มชุดที่สามและเป็นศิลปินหลักในเทศกาลดนตรีใหญ่ๆ[แก้ไข]

ดีเจสเนคเป็นที่รู้จักจากทรงผมเดรดล็อกอันเป็นเอกลักษณ์, แฟชั่นสตรีทแวร์ (Supreme, Off-White, Balenciaga) และเครื่องประดับที่โดดเด่น สุนทรียศาสตร์ด้านภาพของเขาสะท้อนวัฒนธรรมสตรีทแนวเมืองเข้ากับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แห่งอนาคต สื่อมักอธิบายว่าเขาเป็นคนถ่อมตัวและขยันขันแข็ง เรียกเขาว่าเป็นดีเจของประชาชนสำหรับเสียงเพลงที่เข้าถึงง่ายและผสมผสานแนวเพลงของเขา มิวสิกวิดีโอของเขามีภาพที่ทรงพลัง, เหนือจริง หรือภาพเคลื่อนไหว บนโซเชียลมีเดีย เขาโพสต์ประกาศทัวร์, เบื้องหลังการทำงาน และอัปเดตส่วนตัว ส่วนใหญ่เป็นภาษาอังกฤษพร้อมภาษาฝรั่งเศสเป็นครั้งคราว เขามักจะปลุกเร้าแฟนๆ และแชร์เนื้อหาที่แฟนๆ สร้างขึ้น คอนเสิร์ตของเขามักจะจบลงด้วยเพลง "Turn Down for What" เป็นเพลงปิด พร้อมกับพลุฉลอง แฟนๆ บางครั้งถูกเรียกว่า Snake Pit แม้ว่าจะไม่มีชื่อแฟนด้อมอย่างเป็นทางการก็ตาม[แก้ไข]

The energy surrounding DJ Snake transcends standard festival crowds; it is a collective pilgrimage driven by the rare reunions of the Pardon My French crew. Fans do not gather under a singular moniker like Swifties or BeyHive but unite through the revival of this specific brand identity. Their devotion manifests in massive, coordinated movements that turn venues into historical landmarks. The 2019 takeover at Red Rocks Amphitheatre cemented the site as a spiritual home for the group, a ritual repeated with renewed intensity during the 2026 global tour celebrating the collective's tenth anniversary. This nostalgia-fueled mobilization was most visible at Coachella 2026, where the Quasar Stage became a stage for the reunited legends alongside RL Grime and Madeon, proving the fanbase's power to drive demand for exclusive lineups. While no formal organization governs these gatherings, the community operates with the precision of a well-oiled machine, celebrating milestones that feel like cultural resets rather than mere concerts. The absence of a unique fandom name reflects an audience defined by their shared history with the artists rather than a separate label. They are simply the guardians of the French Touch legacy, ensuring that every reunion feels like a historic event rather than a scheduled performance. This deep connection places DJ Snake firmly within the upper echelons of global recognition. He stands as the 52nd most famous person in Electronic / EDM, a position confirmed by the iFANN Global Fame Rankings.[แก้ไข]

His stage name originated from a graffiti tag called Snake, not the animal itself; he added the DJ prefix once he began producing tracks. Despite the reptilian moniker, he harbors a genuine phobia of snakes. Before finding fame behind the decks, he was a graffiti artist who still occasionally tags walls, though he has never taken formal music lessons. His creative output is prolific and fast; he produced Lady Gaga's Government Hooker in a single day. A huge anime enthusiast, he frequently weaves references into his high-energy, surreal music videos. His personal style is distinct, featuring signature dreadlocks, bold jewelry, and streetwear from brands like Supreme and Off-White. He owns over 100 sneakers and keeps a tattoo of the Eiffel Tower on his arm. Fluent in French and English with some Arabic, he cites couscous as his favorite food. Beyond the studio, legendary moments define his live reputation. The Pardon My French takeover at Red Rocks Amphitheatre remains a pilgrimage site for fans seeking the rare sight of the collective together. Later, the group returned for a historic 10-year anniversary celebration, including a massive Coachella Quasar Stage Takeover that united the original members and drew thousands of devotees.[แก้ไข]

พ่อแม่ของเขาเป็นผู้อพยพชาวแอลจีเรีย พ่อของเขาทำงานเป็นช่างทาสี แม่ของเขาทำงานเป็นแม่บ้าน เขามีน้องสาว เขาไม่ค่อยพูดถึงครอบครัวต่อสาธารณะ เขาไม่เคยแต่งงานและไม่มีบุตรที่เปิดเผยต่อสาธารณะ เขาเป็นเจ้าของอสังหาริมทรัพย์ในปารีสและลอสแอนเจลิส เขาเป็นส่วนตัวเกี่ยวกับที่อยู่อาศัยปัจจุบันของเขา[แก้ไข]

DJ Snake ได้ร่วมงานกับ Lil Jon ในเพลง Turn Down for What, Major Lazer และ MØ ในเพลง Lean On, Justin Bieber ในเพลง Let Me Love You และ Selena Gomez, Ozuna, และ Cardi B ในเพลง Taki Taki เขายังได้ร่วมงานกับ J Balvin และ Tyga ในเพลง Loco Contigo ในช่วงต้นอาชีพ เขาได้โปรดิวซ์เพลงให้กับ Lady Gaga เขาได้รับการดูแลจากโปรดิวเซอร์ Snoop และร่วมงานกับ Diplo บ่อยครั้ง[แก้ไข]

DJ Snake เก็บเรื่องชีวิตรักเป็นส่วนตัวอย่างมาก เขาเคยมีความสัมพันธ์ในช่วงต้นกับนางแบบชาวฝรั่งเศสตั้งแต่ประมาณปี 2010 ถึง 2013 ก่อนที่จะมีชื่อเสียงโด่งดัง ในปี 2016 เขาเคยมีข่าวลือว่ามีความสัมพันธ์กับนางแบบชาวอเมริกัน แต่ทั้งสองฝ่ายไม่เคยยืนยัน ตั้งแต่ปี 2018 ถึง 2020 เขาคบหากับอินฟลูเอนเซอร์ชาวฝรั่งเศส แต่ไม่เคยเปิดเผยชื่อของเธอ ณ ปี 2026 เขาเชื่อว่ายังโสด เขาไม่เคยแต่งงานและไม่มีบุตรที่เปิดเผยต่อสาธารณะ[แก้ไข]

iFANN currently estimates DJ Snake's net worth at $50 Million as of 2026. This financial standing stems from diverse revenue streams spanning recorded music and live performance. Music royalties generate an estimated $5-8 million annually from billions of streams across platforms. Live performances earn him $200,000 to $500,000 per festival show, and he performs 20-30 shows a year. His record label Premiere Classe Records adds revenue from signed artists. He has had endorsement deals with Beats by Dre, Puma, and Hennessy. NFT collections launched in 2021-2022 brought in an estimated $2-3 million. He owns real estate in Paris and Los Angeles, valued at roughly $5-7 million combined. He has also invested in Web3 and cryptocurrency projects. His net worth has grown steadily since his breakthrough, with major jumps following Lean On and his album releases.[แก้ไข]

DJ Snake ได้รับรางวัล Grammy สาขามิวสิกวิดีโอยอดเยี่ยมจากเพลง Turn Down for What, รางวัล MTV Video Music Award สาขาผู้กำกับยอดเยี่ยม และรางวัล Billboard Music Award สาขาเพลงเต้นรำ/อิเล็กทรอนิกส์ยอดเยี่ยมจากเพลง Lean On เขายังได้รับรางวัล NRJ Music Awards หลายครั้งในสาขาดีเจสากลยอดเยี่ยม, รางวัล World Music Award และรางวัล International Dance Music Awards หลายรางวัล[แก้ไข]