Anthony Perkins

แอนโธนี เพอร์กินส์ นักแสดงและนักร้องชาวอเมริกัน ผู้มีผลงานยาวนานถึงสี่ทศวรรษ เขาเป็นที่รู้จักมากที่สุดจากการรับบทนอร์แมน เบตส์ อันเป็นตำนานในภาพยนตร์เรื่อง Psycho ของอัลเฟรด ฮิตช์ค็อก เมื่อปี 1960 ซึ่งการแสดงของเขาได้รับการจัดอันดับให้เป็นวายร้ายอันดับ 2 ในรายชื่อ 100 Years...100 Heroes & Villains ของ AFI ความสำเร็จของเพอร์กินส์ยังรวมถึงบทบาทที่ทำให้เขาได้รับรางวัลลูกโลกทองคำ สาขานักแสดงหน้าใหม่ยอดเยี่ยม การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโทนี และรางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมจากเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ จากบทบาทใน Goodbye Again แม้จะถูกจำกัดบทบาทหลังจาก Psycho เขายังคงแสดงในภาพยนตร์และผลงานทางโทรทัศน์ที่ได้รับการยกย่องอีกมากมาย ต่อมาได้กลับมารับบทบาทที่โด่งดังที่สุดอีกครั้งในภาคต่ออีกสามภาค และกำกับหนึ่งในนั้นด้วย แฟนๆ จดจำเขาในเรื่องการแสดงที่โดดเด่น มักจะน่าขนลุก แต่ก็ทรงพลัง ซึ่งสร้างรอยประทับที่ลบไม่ออกในวงการภาพยนตร์ เขามีดาวบน Hollywood Walk of Fame ซึ่งอุทิศให้ในปี 1960[แก้ไข]

แอนโธนี เพอร์กินส์เกิดเมื่อวันที่ 4 เมษายน ค.ศ. 1932 ในนครนิวยอร์ก รัฐนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา เป็นบุตรของออสกูด เพอร์กินส์ นักแสดงละครเวทีและภาพยนตร์ กับเจเน็ต เอสซี เรน พ่อของเขาเสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวายในปี ค.ศ. 1937 ตอนที่แอนโธนีอายุเพียงห้าขวบ ทำให้เขาต้องถูกเลี้ยงดูโดยแม่ซึ่งถูกกล่าวขานว่าเป็นคนปกป้องมากเกินไป ครอบครัวย้ายที่อยู่บ่อยครั้งตลอดวัยเด็กของเขา และหนุ่มแอนโธนีถูกอธิบายว่าเป็นคนขี้อายและเก็บตัว ในช่วงปีที่ก่อร่างสร้างตัวนี้เองที่แม่ของเขาสนับสนุนความทะเยอทะยานด้านการแสดงของเขา โดยหวังว่าเขาจะเดินตามรอยเท้าพ่อ เขาพบความปลอบใจในภาพยนตร์และละครเวที พัฒนาความหลงใหลในการแสดงในช่วงวัยรุ่น ควบคู่ไปกับความสนใจอย่างมากในจิตวิทยาซึ่งต่อมาจะเป็นแรงบันดาลใจให้กับการแสดงอันเป็นสัญลักษณ์ของเขา เขาเข้าเรียนที่ Brooks School ในนอร์ทแอนโดเวอร์ รัฐแมสซาชูเซตส์ ซึ่งเขามีผลการเรียนไม่ดีนัก แต่มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในละครของโรงเรียน แม้เขาเคยเรียนที่ Columbia University และ Rollins College ในวินเทอร์พาร์ก รัฐฟลอริดา แต่ก็ไม่ได้สำเร็จการศึกษาจากทั้งสองแห่ง

เมื่อเป็นวัยรุ่นตอนอายุ 17 ปี เพอร์กินส์เริ่มแสดงในโปรดักชั่นละครเวทีช่วงฤดูร้อนทั่วนิวอิงแลนด์ การเปิดตัวละครเวทีอย่างมืออาชีพของเขาเกิดขึ้นในปี ค.ศ. 1952 ในละครเรื่อง The Green Bay Tree ที่ Brattle Theatre ในเคมบริดจ์ รัฐแมสซาชูเซตส์ การแสดงที่น่าดึงดูดของเขาดึงดูดความสนใจจากแมวมองได้อย่างรวดเร็ว ปีต่อมาในปี ค.ศ. 1953 เขาเปิดตัวในบรอดเวย์ในละคร Tea and Sympathy กำกับโดยอีเลีย คาซาน ละครประสบความสำเร็จอย่างมาก เปิดการแสดงถึง 712 รอบ และการรับบททอม ลี ผู้อ่อนไหวของเพอร์กินส์ได้รับคำชมจากนักวิจารณ์อย่างกว้างขวาง ความสำเร็จนี้ทำให้เขาได้เปิดตัวภาพยนตร์ในปีเดียวกันในเรื่อง The Actress กำกับโดยจอร์จ คูคอร์ และแสดงนำโดยสเปนเซอร์ เทรซี อาชีพของเพอร์กินส์ได้รับแรงผลักดันอย่างมากจากบทบาทที่ทำให้เขาดังในภาพยนตร์ปี ค.ศ. 1956 เรื่อง Friendly Persuasion ซึ่งทำให้เขาได้รับรางวัลลูกโลกทองคำ สาขานักแสดงหน้าใหม่ยอดเยี่ยม และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ สาขานักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยม ความสำเร็จที่สำคัญนี้ทำให้ Paramount Pictures เซ็นสัญญาเจ็ดปีกับเขา โดยตั้งใจจะปั้นให้เขาเป็นดาราขวัญใจคนสุดท้ายของพวกเขา[แก้ไข]

การแจ้งเกิดของเพอร์กินส์เกิดขึ้นในปี ค.ศ. 1956 กับเรื่อง Friendly Persuasion กำกับโดยวิลเลียม ไวเลอร์ เขารับบทเป็นจอช เบิร์ดเวลล์ เด็กหนุ่มเควกเกอร์ที่ต้องต่อสู้กับแนวคิดสันตินิยมในช่วงสงครามกลางเมือง บทบาทนี้ทำให้เขาได้รับรางวัลลูกโลกทองคำ สาขานักแสดงหน้าใหม่ที่มีอนาคตไกลที่สุด และการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ สาขานักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยม Paramount เซ็นสัญญาเจ็ดปีกับเขา โดยให้เขาแสดงในภาพยนตร์หลายเรื่อง: Fear Strikes Out (1957) รับบทเป็นนักเบสบอลจิมมี่ เพียร์ซอลล์, The Tin Star (1957), Desire Under the Elms (1958) กับโซเฟีย ลอเรน, The Matchmaker (1958) กับเชอร์ลีย์ แม็คเลน, และ On the Beach (1959) เขายังแสดงนำในบรอดเวย์ในเรื่อง Look Homeward, Angel (1957-1959) ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโทนี

ในปี ค.ศ. 1960 อัลเฟรด ฮิตช์ค็อกเลือกให้เขาเป็นนอร์แมน เบตส์ ใน Psycho ภาพยนตร์เรื่องนี้กลายเป็นจุดเปลี่ยนสำคัญในวงการภาพยนตร์สยองขวัญ และการแสดงของเพอร์กินส์ทำให้เขาถูกจำกัดบทบาทถาวร เขาซื้อสัญญากับ Paramount และย้ายไปฝรั่งเศส ซึ่งเขาทำงานในวงการภาพยนตร์ยุโรปเป็นหลัก เขาแสดงนำใน Goodbye Again (1961) ได้รับรางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมจากเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ และรางวัล David di Donatello Award เขาปรากฏตัวใน The Trial (1962) ของออร์สัน เวลส์ และ The Leopard (1963) ของลูชิโน วิสคอนติ เขายังแสดงใน Phèdre ทางโทรทัศน์ฝรั่งเศส และกลับมาบรอดเวย์ใน The Star-Spangled Girl (1966-1967)

เพอร์กินส์กลับมาสู่วงการภาพยนตร์อเมริกันในปี ค.ศ. 1968 กับเรื่อง Pretty Poison ซึ่งประสบความสำเร็จทางคำวิจารณ์และเป็นการกลับมาสู่เส้นทางอาชีพอีกครั้ง เขาปรากฏตัวใน Catch-22 (1970), Play It as It Lays (1972), The Life and Times of Judge Roy Bean (1972), และ Murder on the Orient Express (1974) เขากลับมารับบทนอร์แมน เบตส์ ใน Psycho II (1983) ซึ่งประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ทำรายได้ในประเทศกว่า 34 ล้านดอลลาร์ และกำกับและแสดงนำใน Psycho III (1986) ซึ่งเป็นผลงานกำกับเรื่องแรกของเขา บทบาทสุดท้ายของเขาคือในภาพยนตร์โทรทัศน์เรื่อง In the Deep Woods ซึ่งออกอากาศหลังจากเขาเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1992[แก้ไข]

Perkins เป็นที่รู้จักจากรูปลักษณ์ที่ดูอ่อนเยาว์ สะอาดสะอ้าน และหล่อเหลาในยุค 1950 และต้นยุค 1960 ในฐานะพระเอกขวัญใจชาวอเมริกัน หลังจาก Psycho ภาพลักษณ์ของเขาก็ถูกเชื่อมโยงกับ Norman Bates อย่างถาวร: ประหม่า พูดจาเบา ๆ และมีความมืดมนซ่อนอยู่ภายใต้พื้นผิว เขามักสวมชุดสูทและมีสไตล์แบบพรีปปี้อไอวีลีกในวัยหนุ่ม ต่อมาก็หันมาแฟชั่นยุโรปมากขึ้นในช่วงเวลาที่เขาอยู่ในฝรั่งเศส สื่อในตอนแรกนำเสนอเขาในฐานะพระเอกที่อบอุ่นและอ่อนไหว แต่หลังจาก Psycho การรายงานข่าวก็มุ่งเน้นไปที่การถูกจำกัดบทบาทและการไม่สามารถหลุดพ้นจากเงาของ Norman Bates ได้ การรายงานข่าวหลังเสียชีวิตมีความละเอียดอ่อนมากขึ้น โดยยอมรับเรื่องเพศวิถีที่ถูกปิดซ่อน การต่อสู้กับโรคเอดส์ และชีวิตส่วนตัวที่โศกนาฏกรรม แฟนๆ เฉลิมฉลองวันเกิดของเขาในวันที่ 4 เมษายน และเขายังคงเป็นบุคคลอันเป็นที่รักในวงการแฟนด้อมภาพยนตร์สยองขวัญ ไม่มีชื่อแฟนด้อมอย่างเป็นทางการ Perkins ปรากฏบนปกนิตยสาร TIME เมื่อวันที่ 27 มิถุนายน 1960 พร้อมหัวข้อ "The New Stars: Anthony Perkins" เขายังปรากฏบนปกของ Life, Look, Photoplay และ Movie Mirror ในช่วงที่เขามีชื่อเสียงสูงสุด[แก้ไข]

Anthony Perkins remains a towering figure in American cinema, his legacy anchored by the chilling performance of Norman Bates in Alfred Hitchcock's *Psycho*. Decades after his death, fans continue to gather at the Santa Rosa filming location and organize marathon viewings that stretch beyond the horror classic into his stage work and lesser-known films like *The Actress*. This community actively preserves his memory through charity drives supporting HIV/AIDS research, honoring both his artistry and his personal struggles with identity. The mythology surrounding him is thick with verified historical moments, from the reported fainting crowds of 1960 to the actor's own admissions of feeling haunted by the role he played so perfectly. While dedicated circles on Letterboxd and Reddit celebrate his birthday and death anniversary, there is no single official name for this fanbase; they identify simply as devotees of classic cinema or the Bates character. Despite this enduring influence and the franchise's massive commercial success, Anthony Perkins is currently not ranked within the Global Top 1,000 or any specific scope list published by iFANN.[แก้ไข]

Alfred Hitchcock selected Perkins as his first choice for Norman Bates after seeing him project vulnerability and menace simultaneously in *Friendly Persuasion* and *Fear Strikes Out*. He directed only one film: *Psycho III* (1986). Though a talented singer who recorded songs in the 1950s and 1960s, none became major hits. Perkins turned down a role in *West Side Story* (1961) due to commitments in Europe. He was a close friend of composer Stephen Sondheim and appeared in several related projects. A chain-smoker until the 1980s, he was often photographed with a cigarette. The iconic shower scene required seven days of shooting and 70 camera setups, though Perkins was absent for most of it since his character did not appear in those frames. Standing 6 feet 1 inch tall with brown hair and blue eyes, his soft-spoken voice defined the character's nervous energy. Fans still retell the legend of audiences fleeing theaters in genuine terror during the film's release, prompting security to be stationed outside to manage the panic.[แก้ไข]

บิดาของ Perkins คือนักแสดง Osgood Perkins (1892-1937) ซึ่งเสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวายเมื่อ Anthony อายุได้ห้าขวบ มารดาของเขาคือ Janet Essie Rane (1901-1992) เขาไม่มีพี่น้อง เขาแต่งงานกับ Berry Berenson เมื่อวันที่ 9 สิงหาคม 1973 ที่ Cape Cod รัฐแมสซาชูเซตส์ Berenson เป็นช่างภาพและนักแสดง พี่สาวของนางแบบ Marisa Berenson และหลานสาวของไอคอนแฟชั่น Elsa Schiaparelli ทั้งคู่มีบุตรชายสองคนคือ Osgood Oz Perkins (เกิด 2 กุมภาพันธ์ 1974) นักแสดงและผู้กำกับที่รู้จักกันดีจากการกำกับภาพยนตร์สยองขวัญอย่าง Longlegs และ Elvis Perkins (เกิด 13 กุมภาพันธ์ 1976) นักร้องนักแต่งเพลง Berenson ยังคงแต่งงานกับ Perkins จนกระทั่งเขาเสียชีวิตและไม่เคยแต่งงานใหม่ เธอเสียชีวิตเมื่อวันที่ 11 กันยายน 2001 บนเที่ยวบิน 11 ของ American Airlines ระหว่างเหตุการณ์ 9/11 การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของบิดาของ Perkins มีผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อเขา เนื่องจากเขาได้รับการเลี้ยงดูจากมารดาเป็นหลัก[แก้ไข]

Alfred Hitchcock กำกับ Perkins ใน Psycho ซึ่งเป็นบทบาทที่กำหนดอาชีพของเขา เขาทำงานร่วมกับผู้กำกับชื่อดังหลายคน เช่น William Wyler, Orson Welles, Luchino Visconti และ Mike Nichols นักแสดงร่วมของเขา ได้แก่ Spencer Tracy, Audrey Hepburn, Sophia Loren, Shirley MacLaine, Gregory Peck, Ingrid Bergman, Burt Lancaster และ Paul Newman Osgood Perkins บุตรชายของเขาเป็นผู้กำกับภาพยนตร์สยองขวัญ เช่น Longlegs[แก้ไข]

Perkins มีความสัมพันธ์โรแมนติกช่วงสั้น ๆ กับนักแสดง Victoria Principal ในปี 1971 Principal กล่าวในภายหลังว่าเขาเป็นผู้ชายที่ยอดเยี่ยม และทั้งคู่ยังคงเป็นเพื่อนกันหลังจากเลิกรา พวกเขาพบกันที่งานปาร์ตี้ในนิวยอร์กในปี 1972 แม้ว่า Perkins จะเป็นเกย์ที่ปิดซ่อน แต่การแต่งงานของเขาก็เต็มไปด้วยความรักและความทุ่มเท Berenson ยังคงแต่งงานกับ Perkins จนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี 1992 และไม่เคยแต่งงานใหม่ เธอเสียชีวิตในเหตุการณ์วินาศกรรม 11 กันยายน 2001 ณ ปี 2026 Perkins เสียชีวิตแล้ว และสถานะความสัมพันธ์ในขณะที่เขาเสียชีวิตคือแต่งงานกับ Berry Berenson Perkins มีความสัมพันธ์กับผู้ชายทั้งก่อนและระหว่างการแต่งงาน รวมถึงความสัมพันธ์ระยะยาวกับนักแสดง Tab Hunter และความสัมพันธ์ที่ถูกกล่าวหากับนักเต้น Rudolf Nureyev แต่สิ่งเหล่านี้ไม่ได้รับการยืนยันต่อสาธารณะในช่วงชีวิตของเขา[แก้ไข]

Tributes poured in from peers and institutions who recognized Perkins not only for his iconic role as Norman Bates but for his bravery in coming out as gay during the height of the AIDS crisis. His death marked a somber moment for cinema, with outlets like The Advocate and TCM highlighting his advocacy work and the cultural impact of his life. On September 12, 1992, Perkins passed away in his sleep at his home in Wellfleet, Massachusetts, at the age of 60. He had spent his final days privately with his wife, Berry Berenson, following a diagnosis that he had publicly disclosed earlier that year to raise awareness for the disease.

The official cause of death was determined to be complications from AIDS, specifically pneumonia resulting from the infection, a conclusion confirmed by his family and established through statements released by Perkins himself. A private funeral service was held shortly after his death, consistent with the family's desire for privacy. He was cremated, and his ashes were scattered at sea off the coast of Cape Cod near his home. Posthumously, his legacy has been preserved through the continued re-release of his films, particularly Psycho, which remains a staple of the horror genre., his estate continues to be managed by his family.[แก้ไข]

Per iFANN's editorial analysis, Anthony Perkins's estate is valued at $12 Million as of 2026. Ongoing royalties from *Psycho* remain the primary income source, generating revenue through television licensing, streaming, Blu-ray and DVD sales, and merchandise. Universal Pictures has re-released the film multiple times, including a 50th-anniversary restoration in 2010 and a 60th-anniversary edition in 2020. Imagery and likeness are licensed for Halloween costumes and pop culture references. Residuals from other films, including the sequels, contribute further to the estate. His sons, Osgood and Elvis Perkins, manage the estate, overseeing licensing and royalty collection. Since his passing, the franchise has generated hundreds of millions of dollars, with the estate receiving a portion. Perkins appeared in over 50 films, many of which continue to generate residual income.[แก้ไข]

Perkins ชนะรางวัลลูกโลกทองคำ สาขานักแสดงหน้าใหม่ที่มีอนาคตไกล จาก《Friendly Persuasion》(1957) เขาได้รับรางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมจากเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ และรางวัล David di Donatello จาก《Goodbye Again》(1961) เขาได้รับรางวัล Laurel Award สาขาบุคลิกใหม่ชายยอดเยี่ยมในปี 1957 เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ สาขานักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยม จาก《Friendly Persuasion》และรางวัลโทนี่ สาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยมในละครเวที จาก《Look Homeward, Angel》(1958) เขาได้รับดาวบน Hollywood Walk of Fame ในปี 1960[แก้ไข]